Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Дневники Леонардо выложили в открытый доступ

 

Леонардо да Винчи – гениальный изобретатель, живописец, архитектор,  писатель, музыкант и учёный. Искусствоведы даже его дневники называют  произведениями искусства. 

Выдающийся учёный эпохи Возрождения поражал и удивлял не только своих  современников, но и нынешних экспертов, занимающихся исследованием его  трудов. После смерти да Винчи его рукописи перешли к ученику мастера,  Франческо Мельци. А когда тот умер, дневники растерялись, так как  родственники Мельци не подозревали об их ценности. Спустя многие годы  начали «всплывать» отдельные фрагменты рукописей. В настоящее время  самым внушительным собранием кодексов да Винчи владеет Британская  библиотека. 

Часть рукописей да Винчи, объединённая в «Кодекс Арундела», состоит из  листов, датируемых 1478-1518 гг. Своё название он получил от имени  графа Арундела, купившего листы в Испании в 1630-х годах. В нём  встречаются схемы, диаграммы, чертежи и загадочные описания,  охватывающие широкий спектр областей науки и искусства. Записи сделаны  при помощи зеркального начертания строк. 

Британская библиотека опубликовала 570 оцифрованных страниц из дневников Леонардо да Винчи для всеобщего обозрения. Страницы можно листать, увеличивать и скачивать. 

Buy for 100 tokens
Buy promo for minimal price.

Ограбление века

106 лет назад было совершено преступление, которое вошло в историю как ограбление века: 21 августа 1911 г. из Лувра была похищена «Мона Лиза» Леонардо да Винчи.
1.jpg
Место, где висела *Джоконда* в Лувре, 1911
О краже стало известно на следующий день, когда художник-реставратор пришел в Лувр, чтобы сделать копию «Моны Лизы», но картины на привычном месте не обнаружил. Все выходы из Лувра тут же перекрыли, провели обыск, который, увы, не дал результатов. Подозрение пало на работников музея, в том числе Collapse )

Как Зиновий Гердт учил подавать даме пальто

Меня Гердт научил, как подавать даме пальто.

А вот и зря вы смеетесь: это тоже относится к числу забытых правил! Юного Гердта правильной подаче пальто научил Всеволод Эмильевич Мейерхольд, и Зиновий Ефимович настаивал на том, что мейерхольдовская технология — единственно возможная!

Это ж вам не мешок накинуть. Тут целое искусство...

Гердт инструктировал так: пока дама накручивает на себя свои платочки-шарфики, — не стой в метре с растопыренным пальто (дескать, давай скорее, дура!). Нет! Пальто в это время должно быть смиренно прижато к груди кавалера, руки крест-накрест...

Кавалер как бы обнимает женское пальто, тактично обозначая свое счастье от одной мысли о возможном объятии с предметом... Он весь наготове!

И только когда дама навертела все свои шарфики-платочки, следует элегантным движением распахнуть пальто ей навстречу и — вторым элегантным движением, чуть снизу — подсадить его на плечи.

После чего, чуть приобняв даму сзади, следует нежно, сверху вниз, прогладить воротник. Гердт утверждал: даме будет приятно.

Я уточнил, на всякий случай:

— Зиновий Ефимович, вы уверены, что даме это будет приятно всегда, а не только тогда, когда это делаете вы?
Гердт ответил, конспиративно понизив голос:

— Надо пробовать.

Теперь вы знаете все.

Виктор Шендерович

11 историй о великих художниках и невыносимых зрителях

«Когда б вы знали, из какого сора...»

Как-то зимою в «Пенатах» Корней Иванович Чуковский, разговаривая с Ильёй Репиным на воздухе, увидел, что у него под ногами на белом снегу какая-то собака оставила жёлтую лужу. Чуковский машинально стал носком сапога сгребать снег, чтобы засыпать неприятное пятно...
Вдруг Репин застонал страдальчески:
— Что вы! Что вы! Я три дня хожу сюда любоваться этим чудным янтарным тоном...

Collapse )

Международная выставка в Лондоне, 1851

1.jpg

Первая всемирная выставка была открыта 1 мая 1851 г. в Лондоне и стала вехой в истории промышленной революции.Участниками выставки стали 32 страны. Девиз выставки звучал так: «Пусть все народы работают совместно над великим делом совершенствования человека». Выставка работала с мая по октябрь. Выявлено было максимальное количество посетителей - 110 тыс. в день. Грандиозная экспозиция была подразделена на четыре отдела: сырье, машины, готовые товары и прикладное искусство. Число экспонатов составило 13937, из них 7381 англичан. Они представляли несколько тысяч английских и зарубежных фирм. Все было новое, специально изготовленное для выставки. Не было экспонатов представляющих традиции и историю государств. Во Дворце можно было увидеть: локомотивы, французские гобелены, машины, швейцарские часы, русскую посуду из малахита, нож с 17 лезвиями, скульптуру, произведения искусства (кроме живописи) и др. Доходы превысили расходы, которые пошли на устройство выставки почти вдвое. Первая всемирная выставка стала рекламой английских товаров, заметно повлияла на развитие торговли: в ходе ее было заключено много контрактов на поставки английской продукции. С целью привлечения внимания зрителей на выставке были устроены развлечения и забавы.
В выставке участвовало 363 российские фирмы, из которых 35 были императорские фабрики. Для подготовки к выставке император Николай I в 1850 году образовал комитет из министров иностранных дел, финансов и государственных имуществ. Организация российских отделов до 1889 года финансировалась только правительством.
В русской экспозиции выставки, среди прочих экспонатов камнерезного искусства была, конечно, и русская мозаика. Особенно поразили лондонцев двери в русском павильоне. Одна из местных газет писала по этому поводу: «Переход от броши, которую украшает малахит как драгоценный камень, к колоссальным дверям казался непостижимым: люди отказывались поверить, что эти двери были сделаны из того же материала, который все привыкли считать драгоценностью».
Так же на выставке показывали каменный мозаичный стол и шкаф работы Петергофской гранильной фабрики. Жюри выставки в своём решении записало: «… Мы не думаем, что столь трудные и так хорошо отделанные произведения были когда-либо исполнены со времён древних греков и римлян».
Примечательно, что наиболее восторженные и эмоциональные отклики получили именно уральские и, в частности, екатеринбургские мастера.
Особый интерес вызвали у участников Всемирной выставки такие изделия из камня как ваза из яшмы, изготовленная на Екатеринбургской гранильной фабрике (так называемая чаша с виноградной лозой), которая получила медаль первой Всемирной выставки. Сейчас эта великолепная ваза храниться в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге..
Collapse )

Как подзывают коров в Швеции

Фантастика,сам бы прибежал. Кулнинг (kulning) — одно из уникальных явлений скандинавской музыкальной культуры, дошедшее до нас из глубины веков. Он возник как пастуший окрик – чтобы подзывать скот, пасущийся на высокогорных пастбищах. Самые виртуозные исполнительницы – женщины: в Скандинавских странах именно они брали на себя обязанность присмотра за скотом и за долгие годы практики возвели пастушеское пение в ранг настоящего искусства.

Акустические характеристики кулнинга оттачивались столетиями. Для этого использовались специальные дыхательный и вокальные практики. Недавние исследования показали, что обертона, входящие в звуковой спектр кулнинга, достигают 16 КГц, то есть, подходят к пределу звукового человеческого восприятия и граничат с ультразвуком.
Именно это обстоятельство объясняет распространение звука кулнинга в открытой среде на десятки километров, что и позволяет использовать его именно как пастуший окрик. Отмечается, что кулнинг действительно обладает притягательным свойством для крупного рогатого скота. Опытный кулоккер (kulokker) — исполнитель кулнига — за считанные минуты может собрать вокруг себя все стадо с целого поля. Некоторые исследователи полагают, что кулнинг мог также возникнуть в доисторические времена, как способ приманивания диких копытных, для дальнейшего их одомашнивания.

Мусор

DSC_0005.JPG
Эти издания лежали возле мусорного контейнера. Впрочем, даже если бы книга лежала в самом контейнере, я все равно бы ее вытащил оттуда. Балет, 1984 год, честь, Отечество, 2009 год, природа, священник, 20011 год ...Наши скрепы на помойке.Людям это уже не нужно или они просто устали?

Весь ужас в одной фотографии

1.jpg
После окончания войны девочка, фактически выросшая в концлагере, была отправлена в детский дом для психически неуравновешенных детей. Когда на занятиях воспитатели попросили нарисовать дом, девочка изобразила жутковатый хаос, больше всего напоминающий моток колючей проволоки. В верхней части доски написано «Терезка» — это имя маленькой художницы.

Портреты Холанда Дэя, 1895-1911

10453429
1900
Фредерик Холанд Дэй был эксцентричным миллионером из Массачусетса, растратившим большую часть своего состояния на благотворительность. Он владел небольшой издательской фирмой, выпускающей очень дорогие эксклюзивные издания с ручным переплетом.
Фотографией Дэй начал заниматься в 1886 году. Он достаточно быстро достиг популярности, хотя его часто критиковали по этическим мотивам: он любил обнаженную мужскую натуру и делал весьма нестандартные фотографии на религиозные темы. Особым успехом пользовалась его серия автопортретов «Семь последних слов Иисуса Христа». Специально для съемок он отрастил длинные волосы и некоторое время голодал.
Фотокарьера Дэя продолжалась более чем тридцать лет, и завершилось из-за … революции в России. Дело в том, что он использовал платиновую печать позволяющую получать снимки очень высокого качества. В те времена Россия контролировала 90% рынка платины и после 1917 года поставка ее прекратилась. С тех пор Дэй утратил интерес к фотографии.
Collapse )